Es un subgénero del heavy metal, en algunos casos el metal gótico combina la agresión de heavy metal con las estéticas melancólicas oscuras del rock gótico y del darkwave. El género se originó a comienzos de 1991 en Europa como una encarnación del death/doom, una fusión de death metal y doom metal. La música del metal gótico es diversa con bandas conocidas que adoptan el gótico acercándose a los estilos diferentes del heavy metal. Las letras son generalmente melodramáticas y fúnebres con inspiración de la ficción gótica así como las experiencias personales. Se caracteriza por el uso de sopranos y tenores, y su técnica más famosa el canto de la bella y la bestia (una voz femenina clara o soprano y una voz masculina gutural), suele explotar elementos de la música clásica, la barroca y la medieval, como son las orquestas, órganos/violines, y en otros casos cantos gregorianos y goliardos. La temática de las letras suele tratar sobre religión: comúnmente inclinado al catolicismo, o creencias derivadas, e interpretaciones propias de la misma, tratando tanto del lado bueno como el malo (desde el punto mitológico; ángeles y demonios) y paganas, ya que mucha de la influencia proviene en mayor parte del arte gótico. Sentimientos: desde el amor y el honor, hasta el odio, la depresión y el horror, comúnmente expresados de una forma romanticista.
Música
La música del metal gótico generalmente es caracterizada por su atmósfera oscura. El adjetivo "oscuridad" normalmente describe en general a la música gótica, mientras otras condiciones que son menos frecuentes incluyen profundidad, depresión, romanticismo apasionado e intenso. El metal gótico también se ha descrito como una combinación de la oscuridad y melancolía del rock gótico con el heavy metal. AllMusicGuide define el género como una fusión “de las perturbaciones atmosféricas, yermas heladas del rock gótico con las guitarras fuertes y agresión del metal” y las notas extensas que el “verdadero metal gótico siempre se influencia directamente por el rock gótico, los sintetizadores etéreos y las texturas espectrales son así, como importante los riffs de la guitarra”. El metal gótico es un género variado con bandas que siguen muchas direcciones diferentes, de las variaciones “lentas y aplastantes a orquestal y ampuloso”. El fondo del doom metal de pioneros como Paradise Lost y My Dying Bride se ha sumado grupos como Artrosis, Ava Inferi, Angel Caído, Betelgeüse y Draconian. El acercamiento al black metal de Cradle of Filth, Theatres des Vampires y más recientemente Moonspell, puede encontrarse en las bandas subsecuentes como Graveworm, Drastique y Samsas Traum mientras el acercamiento al metal sinfónico de Tristania y Within Tempation, puede encontrarse también en otros grupos como Epica y After Forever. Otras variaciones incluyen el death metal de Trail of Tears, el folk. metal de Midnattsol y el metal alternativo de Katatonia.
Estilos Vocales
Existe un rango diverso de estilos vocales en el metal gótico. Los cantantes masculinos en el género van de los gruñidos guturales del death metal y los chillidos del black metal como Dani Filth y Morten Veland, a los vocales de tenor como Østen Bergøy y el barítono Peter Steele. Para las mujeres, los diferentes estilos vocales incluyen los gritos y gruñidos de Cadaveria, el estilo vocal "pop" de Tanja Lainio de Lullacry y el estilo soprano operístico de Vibeke Stene de Tristania y Tarja Turunen. Hay más cantantes mujeres en el gothic metal que en cualquier otro subgénero del heavy metal, pero las vocalistas no son necesariamente un sinónimo del género. Liv Kristine de Theatre of Tragedy y Leaves' Eyes menciona que la etiqueta del gothic metal se interpreta mal a menudo y señala que “no toda banda con vocalista femenina es una banda del gothic metal” El género también se conoce por atraer más fanáticas que otros subgéneros del heavy metal.
Letras
Se conocen las letras de metal gótico por ser “épicas y melodramáticas”. Para las tres bandas inglesas que ayudaron a abrir camino el género, sus temáticas afligidas y depresivas reflejan su fondo en el doom metal .La música de My Dying Bride ha sido nombrada como “gotear con la alevosía y dolor” de una fascinación “lírica con el engaño y transgresiones de cada variedad”, pueden encontrarse letras que enfocan en el suicidio y el sinsentido de vida en Anathema mientras que Paradise Lost, nunca ha perdido su borde depresivo.
La ficción gótica
Un género literario que mezcla horror y romance, ha sido una fuente de inspiración para las letras de muchas bandas de gothic metal, preferentemente: Cadaveria, Cradle of Filth, Moonspell,Teatres des Vampires y Xandria. El crítico Ed Rivadavia de AllMusicGuide identifica drama y la belleza fúnebre, como los elementos requeridos del género. Para My Dying Bride, se han aproximado los asuntos de “muerte y miseria, amor perdido y romance” repetidamente de los ángulos diferentes. El tema del gótico común del amor perdido es un asunto frecuente del metal gótico de grupos como Theatre of Tragedy y Leaves Eyes. Letras basadas en las experiencias personales son otro rasgo común de muchos grupos del metal gótico como Anathema, Elis, Tiamat, Midnattsol y Old Dead Tree. Graveworm dejó afuera las historias imaginarias a favor de las letras personales, después de encontrarlos más conveniente para su estilo de su música. Las letras del grupo italiano Lacuna Coil tampoco ofrecen material “imaginario o algo que no se puede encontrar en la realidad”, como su co-vocalista Cristina Scabbia lo encuentra deseable que las personas pueden relacionarse a las letras de su banda. De manera semejante, la banda Lullacry ofrece letras basadas en asuntos de “amor, odio, pasión y dolor”, porque una persona puede “conectarse fácilmente a una canción” con las letras sobre las relaciones" humanas.
Heavy metal
La música del heavy metal es percibida por muchos miembros de la subcultura gótica como la antítesis machista, espesa, cruda, de todo lo que su música representa. En contraste con el carácter más "suave" y más femenino de la música gótica, el género del metal es típicamente asociado con la agresión, sexismo y masculinidad. A pesar de esta diferencia, “unas almas intrépidas han identificado el epónimo de Black Sabbath”, alguna vez en 1970 con su álbum debut como la primera grabación 'rock gótico' .El escritor Gavin señala que el título del álbum "describe un rito satánico, completado con el impulso de la lluvia y dobla los efectos de sonido de la campanilla, mientras la tapa enfoca adelante un negro-cubierto, mientras una espectral muchacha mirando en un cementerio, se lanza a través de un filtro del ocre pálido enfermizo. Otros comentaristas han descrito a Black Sabbath como el heavies góticos del prototipo absoluto y observaron esto separando la música de la banda de sus connotaciones fuertemente metálicas. Los sonidos vagamente medievales, menor-importantes de Rainbow, Dio y Judas Priest también se ha descrito como pioneros del gótico a la emergencia del rock gótico como un post-punk del género. Las bandas Blue Öyster Cult y Iron Maiden han ofrecido algunas letras góticas en su música en las canciones como "(Don't Fear) The Reaper" y "Phantom of the Opera". La banda de metal danesa Mercyful Fate también había demostrado "una obsesión gótica con el mal y el sobrenatural". King Diamond continuó explorando su interés en la narración del gótico después de establecer una sola carrera bajo su propio nombre, emitiendo una serie de álbumes de concepto que mencionan cuentos de horror góticos con los efectos de sonido y canción. Durante los años ochenta, el formador de Misfits, Glenn Danzig también ocupó la tierra del hombre entre el rock gótico y el metal. Con la disolución de su segunda banda Samhain en 1988 y la creación de su propio acto epónimo, Danzig siguió para combinar los riffs de heavy metal con un pesadamente roce romántico, mientras estaba naciendo, la sensibilidad del gótico.
Rock gótico
El rock gótico había surgido como un vástago de post-punk en los años ochenta pero a finales de esa década, el género se había astillado en direcciones diferentes con bandas como The Cure, Mission U.K. y Siouxsie & the Banshees que anuncian la muerte e incorporan pop y elementos alternativos mientras The Sisters of Mercy, Fields of the Nephilim y Christian Death asumieron un acercamiento más pesado, a veces influenciados por el metal. The Sisters of Mercy era una de las principales bandas góticas de los años ochenta, mientras estaban experimentando un lento, oscuro y poderoso híbrido de metal y rock psicodélico. La banda lanzó sus tres primeros álbumes incluido su álbum debut First and Last and Always en 1985. Su último álbum Vision Thing llegó a 1990 como uno de los primeros esfuerzos por mezclar la música gótica con el heavy metal. Fields of the Nephilim también habían lanzado sólo tres álbumes del estudio antes de su disolución inicial en 1991.Ellos se han reformado subsecuentemente, sacaron más álbumes y han sido reconocidos por su influencia en la plétora de bandas de metal de principios del siglo 21, que incorporaron elementos obvios de gótico en su sonido, sobre todo se descubrió en su apreciación de la música sinfónica y el teclado (parece así como su sentido de moda). Según el AllMusicGuide, el gothic metal surgió primero a mediados de los años ochenta, se centró alrededor de Los Angeles llamado death rock, escena encabezada por Christian Death. Aclamados como los padres fundadores del rock gótico americano, Christian Death llevó a cabo un cambio del personal mayor en 1985, con la salida del líder de la banda y fundador Rozz Williams.
Black metal gótico
La banda portuguesa Moonspell debutó en 1994 con Under the Moonspell, uno de los lanzamientos más importantes del black metal de los primeros años 90. La música en este EP fue atmosférica con influencias del folclor del Medio Oriente, deduciendo la inspiración de Dead Can Dance, a través del uso de músicos invitados en la flauta, violín, timbal, gonges y voces árabes. En la fuerza de este EP, la banda se puso al frente en la escena del metal portugués y le ofrecieron un contrato magnetofónico por la importante disquera independiente alemán Century Media Records. Moonspell lanzó su primer álbum de larga duración Wolfheart en 1995, haciendo una transición en el metal gótico incorporando los elementos del género: esquemas líricos mórbidos, riffs tristes y melancólicos, teclados ambientales y coros demoníacos. Mientras la música de Moonspell siempre ha coqueteado entre la música de heavy metal, darkwave y gótico, la inspiración para este primer álbum todavía era black metal parecido a grupos de como Celtic Frost y Bathory. Su siguiente álbum Irreligious (1996) estaba en cambio inspirado por los pioneros del goth metal como Type O Negative, un grupo con que ellos recorrieron pronto. Otras influencias que Moonspell ha reconocido incluyen los grupos de rock gótico como Mission U.K, The Sisters of Mercy y sobre todo Fields of the Nephilim. Wolfheart había causado una sensación menor en el subsuelo europeo con sus himnos metálicos épicos mientras Irreligious había reforzado su posición como los heraldos del movimiento de metal gótico. En 1999 su cuarto álbum Butterfly Effect, Moonspell había evolucionado "rápidamente en uno de las bandas mayores de la escena del metal gótico europeo, sin embargo en el proceso, la banda se ha desviado de sus raíces del black metal. El grupo inglés Cradle of Filth ha combinado las guitarras pesadas y distintivas del black metal y voces guturales, con el fuerte aunque a veces denominado el cliché de la imaginería gótica, desde entonces su álbum debut The Principle of Evil Made Flesh(1994). Mientras otros grupos intentaron usar los adornos del gothic en su música, Cradle of Filth hizo del gothic conformado al heavy metal, no al revés.
Existe un rango diverso de estilos vocales en el metal gótico. Los cantantes masculinos en el género van de los gruñidos guturales del death metal y los chillidos del black metal como Dani Filth y Morten Veland, a los vocales de tenor como Østen Bergøy y el barítono Peter Steele. Para las mujeres, los diferentes estilos vocales incluyen los gritos y gruñidos de Cadaveria, el estilo vocal "pop" de Tanja Lainio de Lullacry y el estilo soprano operístico de Vibeke Stene de Tristania y Tarja Turunen. Hay más cantantes mujeres en el gothic metal que en cualquier otro subgénero del heavy metal, pero las vocalistas no son necesariamente un sinónimo del género. Liv Kristine de Theatre of Tragedy y Leaves' Eyes menciona que la etiqueta del gothic metal se interpreta mal a menudo y señala que “no toda banda con vocalista femenina es una banda del gothic metal” El género también se conoce por atraer más fanáticas que otros subgéneros del heavy metal.
Letras
Se conocen las letras de metal gótico por ser “épicas y melodramáticas”. Para las tres bandas inglesas que ayudaron a abrir camino el género, sus temáticas afligidas y depresivas reflejan su fondo en el doom metal .La música de My Dying Bride ha sido nombrada como “gotear con la alevosía y dolor” de una fascinación “lírica con el engaño y transgresiones de cada variedad”, pueden encontrarse letras que enfocan en el suicidio y el sinsentido de vida en Anathema mientras que Paradise Lost, nunca ha perdido su borde depresivo.
La ficción gótica
Un género literario que mezcla horror y romance, ha sido una fuente de inspiración para las letras de muchas bandas de gothic metal, preferentemente: Cadaveria, Cradle of Filth, Moonspell,Teatres des Vampires y Xandria. El crítico Ed Rivadavia de AllMusicGuide identifica drama y la belleza fúnebre, como los elementos requeridos del género. Para My Dying Bride, se han aproximado los asuntos de “muerte y miseria, amor perdido y romance” repetidamente de los ángulos diferentes. El tema del gótico común del amor perdido es un asunto frecuente del metal gótico de grupos como Theatre of Tragedy y Leaves Eyes. Letras basadas en las experiencias personales son otro rasgo común de muchos grupos del metal gótico como Anathema, Elis, Tiamat, Midnattsol y Old Dead Tree. Graveworm dejó afuera las historias imaginarias a favor de las letras personales, después de encontrarlos más conveniente para su estilo de su música. Las letras del grupo italiano Lacuna Coil tampoco ofrecen material “imaginario o algo que no se puede encontrar en la realidad”, como su co-vocalista Cristina Scabbia lo encuentra deseable que las personas pueden relacionarse a las letras de su banda. De manera semejante, la banda Lullacry ofrece letras basadas en asuntos de “amor, odio, pasión y dolor”, porque una persona puede “conectarse fácilmente a una canción” con las letras sobre las relaciones" humanas.
Heavy metal
La música del heavy metal es percibida por muchos miembros de la subcultura gótica como la antítesis machista, espesa, cruda, de todo lo que su música representa. En contraste con el carácter más "suave" y más femenino de la música gótica, el género del metal es típicamente asociado con la agresión, sexismo y masculinidad. A pesar de esta diferencia, “unas almas intrépidas han identificado el epónimo de Black Sabbath”, alguna vez en 1970 con su álbum debut como la primera grabación 'rock gótico' .El escritor Gavin señala que el título del álbum "describe un rito satánico, completado con el impulso de la lluvia y dobla los efectos de sonido de la campanilla, mientras la tapa enfoca adelante un negro-cubierto, mientras una espectral muchacha mirando en un cementerio, se lanza a través de un filtro del ocre pálido enfermizo. Otros comentaristas han descrito a Black Sabbath como el heavies góticos del prototipo absoluto y observaron esto separando la música de la banda de sus connotaciones fuertemente metálicas. Los sonidos vagamente medievales, menor-importantes de Rainbow, Dio y Judas Priest también se ha descrito como pioneros del gótico a la emergencia del rock gótico como un post-punk del género. Las bandas Blue Öyster Cult y Iron Maiden han ofrecido algunas letras góticas en su música en las canciones como "(Don't Fear) The Reaper" y "Phantom of the Opera". La banda de metal danesa Mercyful Fate también había demostrado "una obsesión gótica con el mal y el sobrenatural". King Diamond continuó explorando su interés en la narración del gótico después de establecer una sola carrera bajo su propio nombre, emitiendo una serie de álbumes de concepto que mencionan cuentos de horror góticos con los efectos de sonido y canción. Durante los años ochenta, el formador de Misfits, Glenn Danzig también ocupó la tierra del hombre entre el rock gótico y el metal. Con la disolución de su segunda banda Samhain en 1988 y la creación de su propio acto epónimo, Danzig siguió para combinar los riffs de heavy metal con un pesadamente roce romántico, mientras estaba naciendo, la sensibilidad del gótico.
Rock gótico
El rock gótico había surgido como un vástago de post-punk en los años ochenta pero a finales de esa década, el género se había astillado en direcciones diferentes con bandas como The Cure, Mission U.K. y Siouxsie & the Banshees que anuncian la muerte e incorporan pop y elementos alternativos mientras The Sisters of Mercy, Fields of the Nephilim y Christian Death asumieron un acercamiento más pesado, a veces influenciados por el metal. The Sisters of Mercy era una de las principales bandas góticas de los años ochenta, mientras estaban experimentando un lento, oscuro y poderoso híbrido de metal y rock psicodélico. La banda lanzó sus tres primeros álbumes incluido su álbum debut First and Last and Always en 1985. Su último álbum Vision Thing llegó a 1990 como uno de los primeros esfuerzos por mezclar la música gótica con el heavy metal. Fields of the Nephilim también habían lanzado sólo tres álbumes del estudio antes de su disolución inicial en 1991.Ellos se han reformado subsecuentemente, sacaron más álbumes y han sido reconocidos por su influencia en la plétora de bandas de metal de principios del siglo 21, que incorporaron elementos obvios de gótico en su sonido, sobre todo se descubrió en su apreciación de la música sinfónica y el teclado (parece así como su sentido de moda). Según el AllMusicGuide, el gothic metal surgió primero a mediados de los años ochenta, se centró alrededor de Los Angeles llamado death rock, escena encabezada por Christian Death. Aclamados como los padres fundadores del rock gótico americano, Christian Death llevó a cabo un cambio del personal mayor en 1985, con la salida del líder de la banda y fundador Rozz Williams.
Black metal gótico
La banda portuguesa Moonspell debutó en 1994 con Under the Moonspell, uno de los lanzamientos más importantes del black metal de los primeros años 90. La música en este EP fue atmosférica con influencias del folclor del Medio Oriente, deduciendo la inspiración de Dead Can Dance, a través del uso de músicos invitados en la flauta, violín, timbal, gonges y voces árabes. En la fuerza de este EP, la banda se puso al frente en la escena del metal portugués y le ofrecieron un contrato magnetofónico por la importante disquera independiente alemán Century Media Records. Moonspell lanzó su primer álbum de larga duración Wolfheart en 1995, haciendo una transición en el metal gótico incorporando los elementos del género: esquemas líricos mórbidos, riffs tristes y melancólicos, teclados ambientales y coros demoníacos. Mientras la música de Moonspell siempre ha coqueteado entre la música de heavy metal, darkwave y gótico, la inspiración para este primer álbum todavía era black metal parecido a grupos de como Celtic Frost y Bathory. Su siguiente álbum Irreligious (1996) estaba en cambio inspirado por los pioneros del goth metal como Type O Negative, un grupo con que ellos recorrieron pronto. Otras influencias que Moonspell ha reconocido incluyen los grupos de rock gótico como Mission U.K, The Sisters of Mercy y sobre todo Fields of the Nephilim. Wolfheart había causado una sensación menor en el subsuelo europeo con sus himnos metálicos épicos mientras Irreligious había reforzado su posición como los heraldos del movimiento de metal gótico. En 1999 su cuarto álbum Butterfly Effect, Moonspell había evolucionado "rápidamente en uno de las bandas mayores de la escena del metal gótico europeo, sin embargo en el proceso, la banda se ha desviado de sus raíces del black metal. El grupo inglés Cradle of Filth ha combinado las guitarras pesadas y distintivas del black metal y voces guturales, con el fuerte aunque a veces denominado el cliché de la imaginería gótica, desde entonces su álbum debut The Principle of Evil Made Flesh(1994). Mientras otros grupos intentaron usar los adornos del gothic en su música, Cradle of Filth hizo del gothic conformado al heavy metal, no al revés.
